kaiyun体育登录网页入口 《练琴境界和练习方法》习练二胡札记

作者：陈功兴

1.关于拉小提琴的状态和练习方法

1、艺术的核心是对比，气韵的生动，以白为黑的用笔，层次的丰富，细节的雕琢都包含着对比的元素，要达到这样的艺术境界，需要技术支撑，基本功要先打扎实，多听、多欣赏好的作品，提高自己的艺术修养，培养自己演奏优美音乐的能力。

2、拉小提琴就像练气功，是一种意境，动作要放松灵活，像打太极拳的感觉。意带气，气化为力，身随心动，音随气。

3、弓毛对琴弦的静力与动力相互配合（压力-速度比），作用于与琴弦的接触点，拉琴时应放松，跟随琴弦，让琴弦自由回弹，获得良好的共鸣，调整压力与速度的比例关系，并积极用耳朵检查演奏的音高和音色，这样才能发出悦耳的声音。

4、音乐是内心情感由内而外的自然流露，是一个向内寻求的过程，技巧源于音乐，最终融入音乐。

5、首先要多学习别人，多模仿，多学习。最后还是要用自己的语言去诠释音乐，去细致入微的描述，去深情的表达，去把声音和思维联系起来，去联想和通感，去拓展音乐空间，去表达意境。

6.歌剧有故事情节，更容易让观众产生共鸣。

7.每周集中解决1~2道题，你会很有成就感，开心好几天！！！比如快弓：双手都要慢慢练习，通过简单的练习，或者在乐曲的某个快节奏段落，每个音符对上之后，再逐渐加快速度，这必须有个过程，只要把这道题解决了，就相当于帮你解决了同类型的题，你一定能过这一关。如果你只练到差不多了，那么再试另一首曲子的时候，表现就马马虎虎了，你会停留在原地，进步不大甚至没有。

练习时要慢，让心思领先于动作，不要练得太快，不然动作会走形。弹得正确有效，弹下一首曲子就会容易很多。要进步，要记住：志存高远慢下来，循规蹈矩加快速度。慢速，加速的原则是顺利完成当前题目再练习下一个速度。不要一气呵成，如同飞行棋。遇到阻碍，以退为进，一步步向前。要细心，要有耐心。善于思考，发现问题，判断好坏，巩固好，摒弃坏云开·全站APP登录入口，解决问题，才会进步。

老松结二胡琴桥，适合音色尖锐、干涩、明亮的二胡

2. 关于整体放松和集中精力

1、唱歌时放松，声音才会响亮；拉琴时放松，声音才会轻松、自然、洪亮。运弓就像写书法，手要放松，力道放松，才能传递顺畅。放松是为了更好的发力。

2、弓与手的关系，与太极推手的要求类似：所谓“不盯不丢”，又像磁悬浮中的球，近而远；更像水鸟在水面上滑翔、翩翩起舞，既不沉kaiyun体育，又不离水，想象你手里握着一只小鸟，既不让它飞走，又不握得太紧，以免伤到它。我们在练习时，要多体会这种放松、控制的感觉。

3、作用在与琴弦接触点上的力，是静压力与动压力叠加的结果，靠拇指自然重力调节力的大小，手指变换方向对琴弦施力，通过右手的牵引，弓子左右移动，将力平稳地传递到弓与琴弦摩擦的点上。拉弓时，弓毛紧贴管身，均匀稳定，拉弓时，力度有变化时，速度与力度同步增加，逐渐增大，反之，则会逐渐减弱，形成音效（长强短弱，这里的长短指弓节的长短），这种对比与变化是根据音乐的需要而定的。力度与速度的变化，需要弓子移动，力度与速度都要有。另外，速度是运弓的重要因素，先学会匀速运弓，再学会改变运弓速度。

4、慢板乐段速度不快，力度一般不会太大，弹奏起来很轻松。在快弓或需要渐强或力度较大的乐段，相对速度压力自然会加大。

5、一般来说，不管环境有多吵闹，二胡的声音都应保持自然状态，声音的强弱是对比，不是强迫，有弱才有强，二胡要发出自然、共鸣好的音色，所以你的运弓也应自然流畅，顺着旋律的流动。知道了这一点，你就不会在左右手上用不必要的力。

6、运弓力度与速度是同时并存的，两者的平衡是触弦的关键（正确的速度和正确的力度），知道哪个部位是主要着力点，哪里该用力，哪里该放松，就会更好，集中力量，然后放松地运弓。

7、加速过程是同时加压的过程，拉外弦时要充分利用弓的重量，不要加多余的力去推挤，内、外方向都是弦力，是以弹性触弦，而非压弦为依据的关系。

8、弓上发力点一定要到位，不能脱位。用拇指和中指控制外弦的控弓杆。在外弦保持到位的基础上，用中指和无名指向小腹方向发力，控制弓弦。手握弓弦，左手手指竖起，这样才能发力。

9. 你用力弹奏，以为声音会很大。其实，如果你松散地弹奏，声音不仅会很大，而且音色也很优美。注意这两种弹奏方式在音色上的差异。

10、二胡的表现力很强，它既可以声音洪亮如虎啸，又可以声音轻盈如蛇行，既可以表现海浪的轰鸣，又可以表现百鸟的鸣叫，既可以描绘雷霆万钧的战争场面，又可以描绘江南细雨蒙蒙的气氛，这种起伏、大开大合，有时给人以力大千斤的感觉，有时又轻若隐若现。要达到这种效果，必须稳定运弓，更好地控制运弓动作和力量。下面虽然说法不一，但本意基本一致：更加稳定灵活地运弓：①外弦拇指轻向下外击，②松肩垂肘，沉肩落肘，拇指着地，手腕在末。 平举，不向下施力，拇指起钩作用，钩只受力，本身不出力。③拇指下压，食指上提，形成稳定的角度。④拇指不可向下施力。⑤不要用力过猛，动作不要多余。要正确用弓，需要整体放松的同时，也要集中精力发力！总之，放松与发力是一对矛盾，是对立统一。放松不是不敢用力，而是更有利于集中力量，传递力量顺畅。

3. 关于运弓手感和控弓

1、左右手要有足够的空间和自由度。放松的感觉就是拉琴的感觉。如何体会这种放松状态： ①刚睡醒，睡眼惺忪地拉琴，力气使不上来 ②吃完饭就马上拉琴弓，不敢用力，只好轻轻地拉，只要意识让琴弦紧贴琴弓管，拉琴弓时要直，要稳，要均匀。

2. 用力（弓和手的重量），而不是握力！拉琴弦，而不是拉琴管。不要向下施压。将手放平，就像拿着一碗食物但不要将其翻倒一样。适当的牵引力和弓的每一寸，弓毛都会集中在琴弦上而不是松散，这样声音才会扎实。

3、右手大拇指向下，食指向上，形成夹持力，使弓能稳定握持，弓杆、弓毛整体要自然贴在琴管上，这样更利于稳定弓和发力。

4、拉琴时，应感到随弦而动的轻松、通畅之感，在弓毛贴着琴弦的基础上，用右手把琴弓拉平（弓杆、弓毛贴着琴管）、拉直（弓毛始终保持），拉弓时应离琴颈约半厘米，稳稳地（拉动每一寸弓毛，使声音扎实）、均匀地（速度、重量一致）左右拉动。

4. 关于快弓快换弦

1、快弓多用肩关节旋转动作，若用伸缩动作则不能快，很僵硬，很累，小时候点煤炉，扇自己，先左扇，再右扇，交替扇，不会太累。这种先推后拉的快弓，手腕放松，速度越快，幅度越小，幅度大一点就提不上来。注意弓毛与弦的摩擦点，非常放松才能顺畅地把力量传递到弦上，拉推力要平衡。先做空手动作（左右扇），感受让自己放松的感觉，挥动手背，小臂跟着挥。和拳击动作一样，拳击是用手背发动的。

2、快弓要用大拇指控好弓，掌心与手臂要放松，这样才不会发出模糊的声音。快弓要用手背来启动，手腕作为被动的辅助，而不是重心。快弓挂在弦上，手腕和手指尽量不要乱动云开·全站apply体育官方平台，否则容易失控。快弓四个十六分音符第一个音弹好，后面三个音就靠惯性自然弹了。练快弓时，先空手练习，感觉到放松了，再移到弓上练习。越快的弓，发力点越重要。动作要稳定，动作越多越大，越影响速度。越快的起手点越靠前，颤音弓的起手点就是指尖。用有力的快弓，小臂的摆动幅度自然就会加大，因为弓是同时移动的。 年纪大了，力量也会变强，每天练十分钟快弓吧！

3、慢速换弦时，如果用中指由内向外移动，会有杂音。中指是被动用力，随着拉、推、弯的动作，换弦时，这个自然力就够了。中指和无名指放松。外弦是外弦，用力的是内弦，松紧之间，走动、倾斜、变换时（像飞机降落）都在变化。

4、快速换弦动作要小，两弦间距不要超过5mm左右，大拇指要稍微压住弓杆，无名指和中指要压住弓毛，像数钞票一样，是反向平衡力，弓毛要拉长，手指要灵敏，才能控制住挂在弦上的弓毛！避免扭手腕，向前换弦容易，向后换弦就别扭了，要多练习，速度越快，前后动作要越小，整体看上去基本就是左右动作。

5. 其他

1、先学外弦，后学内弦；先学保指，后学高举手指水轮；先学D键，后学G键。

2、以广播体操音乐为背景进行徒手动作，练习颤音、高举手指、伸展、弯曲等。

3、记谱子的时候一定要按照谱子上的推拉弓符号来弹奏，熟悉了之后，没有谱子推拉弓就不容易出错了，因为已经形成了肌肉记忆，不要机械地记住那么多推拉弓符号的位置。

4、起音弓、断弓与断弓的区别：

起音：用摆动手腕的方式，起音后不间断，弓仍停留在弦上；拉出与起音相连的延续音（音腹与音尾）。起音类似于拼音的声母，延续音类似于韵母。

断音弓：音与音之间有断续，形成“点”，每个音都有明显的开始，松开弓后，手放松，弓毛飘浮在琴弦上，音色悠长，富有弹性。

快速连续弓：右臂较为紧张，擅长拉弓+拉（推）弓。

断弓：是“一条线”（维持声音），音量一般强劲饱满，是均匀的线段。