开元棋盘财神捕鱼官网版下载2023 唱歌技巧：声乐界不外传完美的唱歌发声自我训练速成法！

如果一个歌唱爱好者花2小时观看视频教程或听老师指导，他就能清楚地了解歌唱发声的基本要领，包括胸腹式呼吸、歌唱声柱、歌唱共鸣（用文字带声音） 、弱声训练等。这些基本技能。如果你按照系统的学习教程或者老师的指导，并且有耐心，慢慢的理解，基本上就不会走弯路，无论你付出多大的努力，都会得到很好的结果。指导一周或一个月，你就会更有信心。学习声乐三五年摸不清声乐基本要领是很正常的。需要两个小时或几天才能理解。很多人不相信。看完这篇文章，我想一切都会清楚了。

1.唱歌发声的呼吸呼吸训练

吸气时，可以感觉到喉咙里有一根粗大的管子张开，向下延伸到丹田下三寸处。当大管打开时，空气会自行流入。无需人工吸气。管子必须有弹性、有力，唱歌时声音才会释放出来。它非常接近呼吸、婴儿哭声或狗叫的状态，但唱歌要求更高。唱一个句子可能需要多花10-45秒的时间，因此吸气时保持扩张的肌肉群需要特殊训练。参考图1就更容易理解了。

吸气时，胸腹部向外弹性扩张，感觉胸腹部形成一个大风箱。

吸气时，从喉咙开始，向下延伸，形成一根弹力大管，一直延伸到脐下三寸的丹田。吸气时，胸腔和腹腔向外弹性扩张。吸气形成管状后，继续吸入少量空气几秒钟。特别注意保持弹性。用它来体验吸气肌群的力量。

当你开始练习唱歌发声大管时，为了防止舌头前后压，可以先把舌头伸出来，有向上和向前的感觉，然后打开喉咙的大管。等到确定舌头不会向下压回喉部后，再收回舌头，继续练习大管。如果发现任何问题，请再次伸出舌头以确保动作正确。

上面的图 1、图 2 和图 3 描述了歌唱和发声时吸气肌的运动。喉咙张开形成一个大管，就是唱歌发声的意念的感觉。从生理学和医学的角度来看，它是膈肌下降周围吸气肌的扩张。伸展运动可以扩大肺部的空间，吸入更多的空气，并防止空气一次性全部漏出。

(图4)唱歌使腹部扩张得更有力。可以双手捏住腹部两侧，小腹的呼气肌和吸气肌相互对抗，慢慢呼气。

呼气时，应保持吸气向外扩张的力量。

呼气时，吸气，腹部保持扩张和强壮。

呼气的主要动力是下腹部呼气肌群的力量。

从图4、图5可以看出，呼吸时必须保持吸气扩张的状态，特别是腹部周围，必须用力推出。下腹部的呼气肌运动，将气息向上推动，然后通过喉咙、口腔通过大管呼出。 ，这种吸气肌群不断扩张，但呼气肌群的力量略大于吸气肌群的力量，呼吸就会有控制、有计划地呼出。刚开始练习时，吸气需要几秒到十几秒的时间才能完成。用慢动作足够的时间来体验肌肉的运动和思想大管子的感觉才100%正确。呼气时，还应用双手捏住腹部两侧。下腹部的呼气肌将空气沿着大管缓慢地向上排出。一进一出的时间一开始可能是20秒。练习半小时后，可以加快速度，但一进一出的时间可能是18秒或14秒，而不是2或4秒。匆忙是一大禁忌。如果一个人能够在一两天或者一周的时间内练习陪练就掌握了这个呼吸和呼吸的动作，并且能够将进出的速度加快到2-3秒，这已经是一个不错的成绩了。以后还是要慢慢的、经常的练习，看看自己的动作有没有错误。只有慢动作你才能自己体会并发现问题。慢的！慢的！慢的！

2、歌唱发声声乐栏训练：

通过第一步的训练，歌手已经能够正确掌握歌唱时呼气和吸气的动作。熟练后就可以寻找音柱了。腹部的内部吸气将与呼气肌肉竞争。歌唱者要仔细了解，大歌管底部会产生较细的音柱，这是吸气肌的最强力量。扩张腹部的动作和吸气肌群会产生音柱。这个音柱因人而异，但最好体验一下后脊椎形成一根细细的音柱，沿着脊椎往上走，穿过胸腔，穿过胸腔。喉。由于舌头经常出现后下压的问题，所以可以在开始练习时把舌头伸出来，等有信心后再收回来练习，或者交替体验。

（图6）声柱生成前视图

（图7）生成的音柱侧视图

先将舌头向上向前伸展练习音柱，确保舌头不会后退压喉咙，然后自信地回到原来的位置。吸气形成的大管还保持吸气扩张腹肌群，用力向外扩张呼气肌群，向内对抗吸气肌群。吸气和呼气肌肉的对抗产生音柱，沿着大管的背面沿着脊柱向上，穿过胸部和喉咙，向上和向前。

上述声门训练，开始时应将舌头伸出，防止舌头向后、向下压住喉部。可以先用“嗡”的声音练习。您还可以伸出舌头发出“嗡嗡”的声音。这个声音可以说是鼻音。感觉音柱一直向上冲向鼻腔。不用担心音柱要冲多高。感觉就像是从丹田后面，冲上胸后。练习完“哼”音后，转向“a”元音。音柱的粗细因人而异。音柱越细，就越容易击中高音。当你开始了解音柱的时候，你需要感觉到你之前练习的歌唱大管仍然存在。练习音柱时，你的注意力会越来越集中在音柱上。大管只是歌唱者胸腹的风箱向外扩张的一种状态。音柱总是在开始时用短音符进行练习。找到音柱，慢慢巩固、完善。然后慢慢地延伸声音，你可以自由地体验音柱的运动。你可以用简单的音阶进行练习，比如131、13531等，最后你可以自由地体验各种元音过渡时音柱的运动。以上音柱与第一步呼吸练习合二为一，是歌唱发声的动力。谁掌握了这种简单科学的方法，谁就会唱歌。

3、歌唱共鸣（有声词）练习：

练习完以上歌唱呼吸和歌唱音柱后，就可以练习用文字带音柱的练习方法了。因为表达歌唱意念的词不是嘴唇，而是面具。带着面具读字的感觉，并不影响嘴唇清晰咬出所有声音的能力。面具读词的心腔，也是歌唱的口腔。有人认为面罩的共鸣腔就是低、中、高音区。在一个位置上，比如世界歌手帕瓦罗蒂，有人认为共鸣随着高音向上移动，比如另一位歌手多明戈。虽然音色因人而异，但声音却能产生共鸣。关键是呼吸支撑部件和音柱是否正确。下面用图来说明。

（图8）面罩共鸣腔与音柱连接的正视图

鼻腔后面、硬腭上方的一块方形或圆形的空间，可以作为思想的共鸣室，每个单词都是从这里向上、向前发音的。吸气肌群向外移动，呼气肌群向内移动。对抗产生的音柱穿过胸腔和喉咙，连接到共鸣腔。

图 9：连接到音柱的面罩谐振腔的侧视图。下面用一个图来说明。声音向上移动，就像另一位歌手多明戈一样。虽然音色因人而异，但声音共鸣的关键在于呼吸支撑部分和音柱是否正确。下面用一张图来说明。

（图9）面罩共鸣腔与音柱连接的正视图

当你从面罩共鸣腔向前发音或唱歌发音时，从腹部升起的音柱与面罩共鸣腔相连。当你向前唱歌、念字时，声柱被带动，或者下面的呼吸被调动起来，抛到前面，或者声音就像一架飞机从跑道上起飞，向上、向前（这就是歌手帕瓦罗蒂）。

上面两张图说明了呼气肌和吸气肌对抗产生的音柱与面罩的共鸣腔相连。他们还说明了，词语是从共鸣腔（头脑中的空间）向上发出来的开元ky888棋牌官网版，吐出的词语就是声音，而这个声音一直都是与音柱相连的，而音柱又与音柱相连的。腹部的呼吸支持点是呼气和吸气竞争的地方。这是歌唱的发声动作。如果歌手只体验面罩的共鸣腔，没有腹式呼吸支撑，没有清晰的音柱开元棋盘财神捕鱼官网版下载2023，喉咙就会向上收缩，喉咙就会紧张、悬垂。如果歌手只是正确调动胸腹的呼吸支撑来产生音柱，而没有向上连接音柱的共鸣腔（心目中的空腔），那么空腔是否放在头后都没有关系。如果没有这个连接，声音就会缺乏方向感，缺乏上层共鸣，或者不够优美，不够有力。

歌手在练习用词语带动音柱时，可以使用一些比较容易带动音柱的发音，如：Sa、Se、Si、So、Su、La、Le、li、lo、Lu等。练习时要仔细体会一个词的向上喷或发音、与音柱的联系、呼吸支点在腹腔内的弹性阻力。如果即使是轻柔的声音也能理解发声、音柱、呼吸支点之间的关系，那么就可以练习简单的歌曲，更有利于高音共鸣的练习。

这里我们要介绍一种对高音有困难的歌手有利的共鸣腔，即中低音区的共鸣腔可以放在面罩上。随着高音，这个共鸣腔的位置进一步向后移动，一直到头的后部。这是意大利美声学派很多歌手的想法和经验。这个想法使得更容易达到高音，因为共鸣点越靠后，降低和稳定喉部的肌肉就越容易发力。查看十个说明。

(图10)高音后脑共鸣腔

连接到中低音声音区域的面罩共鸣腔

高音音柱连接头后部的共鸣腔

图10显示，随着音高的增加，谐振腔越高，其位置越靠后。这是一种感觉。演唱者应感觉到柔软的口盖和小舌头向后、向上移动，在后上部形成一个共鸣腔（也称头腔共鸣腔）。 ），从腹部升起的音柱与这个共鸣腔相连。需要注意的是，当音柱上升到后面时，前面罩的共鸣腔也感到兴奋，形成共鸣腔，前后连为一体。背部共鸣腔的声音自感知反射到前面罩的共鸣腔，并通过面部向上、向前传递。反射到前方的观众面前。这样声音就会强劲、明亮、饱满。喉部非常稳定后，也可以用意念打开，刺激后脑勺的共鸣腔，但音柱是直接连接面罩的共鸣腔来唱歌的。

练习完以上歌唱呼吸、音柱、共鸣（用文字带声音）后，歌手就可以直接唱歌了。流行、民歌、美声、歌剧、演讲等都可以借助以上三个步骤来演唱。

4、弱声练习：

弱声训练是一种比较专业的发声功能训练。主要目的是解决声区连接问题。换句话说，声区连接就是真声和假声之间的连接。一般女声在低音域使用真声，当达到C2（1）或高音达到E2（3）时就很难了，变成了很假的假声，中间有明显的凹凸。例如，男声从高音变成大约G2（5），然后就变得非常难以转换成非常人造的假声。这就是真假声音的问题。将女声与假声联系起来比男声更容易。将男声与假声联系起来是非常困难的。一般只能在真声达到G2（5）或#F2（4#）后才添加一些假声成分，同时在声音中添加一些假声成分。 “O”或“U”元音成分以这种方式发展出几个高音。男高音要想唱C3(1)甚至Be3(3)，就必须彻底解决真假音的联系。这里首先要讲一下真假音的生理声学原理。真正的声音是声带以较大音量振动而发出的声音。当达到一定的高音时，声带功能会自动调节，放松收紧声带的力量，声带就会被呼吸吹开。大孔只允许声带边缘稍微振动，发出类似口哨的声音，也就是俗称的假声。使声带从低音到最高音保持相同的状态，也就是说，声带具有相同的张力，但随着音高张力的不断增加，从物理角度来看，从低音到最高音高音时，声带的振动量逐渐减小。要知道，拿小棍子敲击大碗、中碗、小碗、茶杯，声音的音调会越来越高，声带振动的原理也是一样。

有些人想用非常虚假、微弱的高音假声来与真声联系起来，但实际上行不通。下面，我们就介绍一种真正能解决问题的弱语音训练方法。在音柱训练中，寻找保持声音真实成分的微弱声音。

（图11）音柱调整成细线，寻找微弱的声音

正常音柱：弱音柱很细，就像一根电线一样，声音也减弱，呼吸流量也减少。上图为弱音（或小音）的音柱调整为细如铁丝。先用大声练习音柱，然后慢慢减小声音，音柱变细，然后放大到大声，音柱也变粗。这样就可以用真实的声音找到微弱的声音。这种微弱的声音逐渐提高音调，可以连接到很高的音符。这就是弱声的做法。我们怎样才能辨别对错呢？也就是说，可以将微弱的声音变成响亮的声音。基本功能和动作、音色保持不变，大声音可以在不改变的情况下变成弱声音。普通的低声假声无法转变成高声。这就是区分正确与否的标准。

这种将音柱调整为“一根细线”的训练，实际上会影响喉咽腔的调整开元棋盘app官方版下载_开元棋盘app官网版下载-跑跑车，主要是咽腔两侧的柱状肌向中间靠拢，舌后部抬高向后，舌头后面的会厌立起。它与咽腔形成一个小型共鸣管...

音乐感的培养：

音乐感的培养就像语言的学习一样。除了聋哑人以外，每个人都会说很标准的当地语言。方言的口音极其神秘。如果一个北京人学福州话，或者一个温州人学福建话，没有足够的时间，他永远学不会。乐感的培养也是如此。世界上最先进的音乐教授不可能通过速成课程来培养学生的音乐感。他们只是一天到晚有时间就听，用心听。任何人都会不断进步。

歌手乐感的培养包括对声音的模仿。世界歌唱家帕瓦罗蒂、多明戈从小就受到卡鲁索歌声的影响。世界各地的年轻男高音已经聆听和模仿过帕瓦罗蒂和多明戈的歌声数千次。 ，选择最适合你学习的歌手来培养你的耳朵，花少量的时间听各种歌手的声音，有男声有女声，包括美声、流行民歌、交响乐……这是一个全面提高你的鉴赏力的好方法。有的老师强调学生要多听、多比较。听力越多、越全面越好。事实上，这种观点是错误的。每个学生学习声乐的时间都很紧张。例如，音乐学校四年的学习有七八个科目。你每天只有一点时间去听。如果你不集中精力听一两个最重要歌手的歌，就很难在你的大脑中找到并建立一个适合你自己声音的模型。所以我建议，90%的时间你应该重点听一两首适合你模仿的歌手的录音，10%的时间对很多歌手和交响曲有一个广泛的了解就足够了。唱出自己的声音，建立自己的演唱风格，作为学生，这是第二步。第一步主要是学会模仿。

音盲并不可怕。对于爱唱歌、一唱就跑调的同学来说，只要每天能抽出几个小时，坐在电子琴前，仔细地、慢慢地弹奏音阶，速度就可以开始了。从每分钟一个音符开始，如12345671.7654321.121314151617……你应该竖起耳朵去听、记，全神贯注。速度可以逐渐加快，但主要是放慢速度。短短几个月甚至一两年的时间，进展肯定会让你大吃一惊。如果你没有时间坐在电子琴或钢琴前，你也可以在走路时、在公交车上或在床上时，使用小型口琴或其他乐器来完成这项艰巨但实际上最简单的任务。

我们深深明白，要成为一名歌手，对歌唱的热爱比天赋更重要。没有数量，就没有质量。只有那些为乐趣而努力的人才能成为歌手。

概括

以上四种声乐技巧训练和乐感培养的内容一目了然，两个小时、几天、几个月都可以完全掌握。一个稍有歌唱知识的普通人，几天的学习就能教给学生。然而，上述训练方法即使经过十年的实践也很难达到完美。就像练习气功小周天、大周天一样，两个小时、几天就可以学会，但越练越会体会其中无穷无尽、深不可测的奥秘。世界三大男高音没有一个敢说自己是完美的。他们三个一起唱，各有一首歌，各有一句台词。相比之下，每个人的声音都不同。音乐表达有其优点和缺点。这就是歌唱之路。学习无止境，乐趣无穷。